Finalists announced at the V International Composition Competition “Appassionato Ensemble” 2021

Today, October 27, 2021, the members of the jury, Mehdi Khayami (Iran) and Umberto Pedraglio (Italy), chaired by Alessandro Solbiati (Italy) selected the finalist scores of the 5th International Composition Competition “Appassionato Ensemble” 2021.
We received 96 scores from 31 countries from all over the world.

Below is the list of the selected finalist scores:

  • “Altri spettri” for violin, cello, clarinet and piano, Stefano Bonilauri (Italy);
  • “Pale flower IVb” for viola solo, by Zhuosheng Jin  (China)
  • “Photochoromosomes: Lines II” for bass clarinet, violin, viola, cello and piano, by Emircan Pehlivan (Turkey);
  • “Rapsodia Mechanica” for alto flute, clarinet, cello and piano, byby Sungtae Paek (Republic of Korea)
  • “Sinuosa… emergiò desde el violeta” for flute, clarinet, violin, cello and piano, by Agustìn Felipe Ignacio Castellòn Molina (Cile).

The Jury also assegned a special mention to the following scores:

  • “B.cLoUd.E” for flute, clarinet, violin, cello and piano, byby Iakovos Maimaris (Cipro);
  • “Colorabilia” for clarinet, cello and piano, by Miguel Alejandro Mata Sanchez (Mexico).

The five finalist scores will be performed on December 12, 2021, at the Museo della Seta in Como, during the final evening of Como Contemporary Festival 2021. At the end of the concert the Jury will meet to select the winner. The prize-giving ceremony will be held at the end of the concert.

Our congratulations go to the five finalist authors, who will be our valued guests in Como during Como Contemporary Festival 2021. Accommodation for the finalists has been made possible also by the generous contributions of Comune di Como and Cassa Rurale ed Artigiana di Cantù BCC. 

 

con il contributo di

Sponsorizzato da

In collaboration with

Al via i nuovi corsi per bambini 3-7 anni con Michele Cappelletti

    

per bambini dai 3 ai 7 anni

Percorso educativo che attraverso la musica, l’atmosfera ludica e un contesto relazionale stimola l’espressività, la creatività e l’autonomia del bambino

Quando: il venerdì pomeriggio dalle 17:00 alle 17:45 – 18:00 alle 18:45
Where: presso le aule di Polifonie, in via Valleggio 19, Como
Durata: 10 incontri da 45 minuti ciascuno
Costo: 90€ (pacchetto 10 incontri) + 30€ di quota associativa annuale (da versarsi una sola volta). 

Educatore musicale: Michele Cappelletti


Durante il laboratorio giocheremo con il nostro corpo e la nostra voce, esploreremo lo spazio, ci muoveremo in maniera ritmica, espressiva sperimentando andature, ritmi e contrasti musicali quali: lento/veloce, acuto/grave, forte/piano, lungo/corto, staccato/legato, leggero/pesante, parlato/cantato, suono/silenzio. Suoneremo poi alcuni strumenti musicali “aperti” (che non richiedono una tecnica ma suonano perchè sono la proiezione del nostro gesto, del nostro corpo) sia ritmici sia melodici, sviluppando la creatività e l’improvvisazione. Faremo musica relazionandoci con gli altri per imparare ad ascoltare stimolando i bambini a vivere le diversità come ricchezze, a sentirsi unici per ciò che si è, spostandosi dall’ego per andare verso il senso della condivisione.

 

Per maggiori info vai alla pagina dedicata 

Sono iniziati i Laboratori per bimbi 0-36 mesi!

per bambini 0-36 mesi e genitori

Percorso educativo che stimola lo sviluppo cognitivo e socio-affettivo attraverso l’uso del linguaggio musicale e motorio

Quando: il venerdì pomeriggio dalle 16:15 alle 16:45
Where: presso le aule di Polifonie, in via Valleggio 19 – Como
Durata: 10 incontri da 30 minuti ciascuno
Costo: 90€ (pacchetto 10 incontri) + 30€ di quota associativa annuale (da versarsi una sola volta). 

Educatore musicale: Michele Cappelletti


Durante il laboratorio di musica esploreremo insieme al nostro bambino/a il linguaggio musicale.

I bambini parlano la musica con la voce, con il corpo, con gli sguardi e comunicano emozioni. All’interno del laboratorio vivremo piccoli rituali che ci aiuteranno a vivere serenamente questo momento: canzoni di accoglienza, canti senza parole accompagnati da movimenti espressivi e oggetti come teli, stoffe, piccoli strumenti musicali da esplorare, momenti di rilassamento e canzoni di saluto. Il linguaggio musicale viene proposto ai bambini nella sua compiutezza lasciando spazio e tempo per ricevere ed elaborare le informazioni senza chiedere delle risposte immediate agli stimoli vissuti.

 

Per maggiori info vai alla pagina dedicata  

Intervista a Stefano Cerrato

Buongiorno Maestro Cerrato e grazie per aver accettato questa intervista. Come ha iniziato a suonare il violoncello e quali sono state le persone che hanno avuto un ruolo determinante nella sua crescita artistica? Provengo da una famiglia nella quale la musica è stata al centro dell’educazione. Mia mamma è una didatta che ha sviluppato all’interno della metodologia Suzuki un percorso formativo oggi già tradotto in sei lingue e diffuso in tutta Europa, il Children’s Music Laboratory. Dunque, le prime persone che hanno avuto un ruolo fondamentale sulla mia crescita artistica sono state mia mamma e Antonio Mosca, mio maestro, col quale ho iniziato alla Scuola Suzuki di Torino e mi sono diplomato successivamente in conservatorio.

Che ruolo ha avuto da giovanissimo e che ruolo ha ora la musica nella sua vita? La musica ha avuto un ruolo totalizzante nella mia vita fin dalla più tenera età. Già piccolissimo il suonare con altri bambini ed esibirmi in pubblico mi ha aiutato a crescere confrontandomi con le difficoltà e cercando di superarle senza mai tirarmi indietro. L’aspetto gratificante è stato anche legato a moltissimi viaggi e incontri con altri bimbi e ragazzi di tutto il mondo.

Cosa sente di rappresentare ed esprimere attraverso la musica ed il suo strumento? La musica è il mio primo linguaggio. Ho imparato a leggere prima le note e poi le lettere. Attraverso la musica si esprime molto, a partire da ciò che si sceglie di interpretare. Ognuno di noi trova affinità con uno o più linguaggi rispetto ad altri. Attraverso lo strumento che suono e l’affrontare diversi stili musicali costruisco ogni giorno la mia identità.

Che rapporto ha con la cosiddetta musica ‘colta’ contemporanea e più in generale con l’arte contemporanea?  Preferisco esprimermi con autori del passato ma quando mi ritrovo a confrontarmi con la musica contemporanea non sempre trovo immediatamente affinità con questo linguaggio che talvolta diventa per me una sfida nell’approfondirne i significati.

Ci parla del prossimo concerto che terrà il 18 luglio con l’On The Bridge Cello Ensemble nell’ambito di Como Contemporary Festival?  Il concerto contiene musiche di autori diversissimi fra loro. La Suite di Pierre Petit, di linguaggio impressionista francese, è un brano semisconosciuto. La Toccata di mio fratello Francesco presenta uno stile che ricorda la scuola viennese del primo Novecento. Entrambe le composizioni sono state registrate da noi nell’album Vocal Chords, edito da Da Vinci Classics. Proseguiremo con il celebre Fratres di Arvo Part con la sua sonorità mistica e suggestiva. E infine “Trio!” di Umberto Pedraglio, per tre quartetti di violoncelli che presentano scordature particolari, attraverso le quali l’autore tenta di trascendere il modo tradizionale di suonare il violoncello ricercando nuovi effetti timbrici.

Quali sono i suoi prossimi progetti in cantiere? Ho in programma molti concerti col Quartetto Adorno, del quale faccio parte da poco tempo, ma che fin da subito è stato per me un arricchimento sia dal punto di vista artistico che umano. Proseguo la mia attività con l’ensemble Armoniosa, gruppo di musica barocca nel quale suono il violoncino (violoncello piccolo a 5 corde) che funge da secondo violino o da viola, a seconda delle necessità, oltre a svolgere il ruolo di solista su tutto il repertorio scritto per violoncello a 4 corde tradizionale. Con On The Bridge (gruppo di violoncelli formato con alcuni miei ex allievi) l’attività è varia: dalla ricerca di nuove composizioni per cello ensemble alla riscoperta di repertorio dimenticato per questa formazione. In parallelo continuo anche l’attività di insegnante coltivando nuovi talenti e cercando di trasmettere loro la volontà di crescere sempre attraverso la musica.

Lei è molto attivo anche come didatta. Cosa vorrebbe dire a tutti i giovani musicisti che hanno appena intrapreso lo studio della musica, o che si stanno perfezionando nella loro arte? Non dimenticare mai che la musica è un linguaggio che appartiene al mondo intero e ci si deve confrontare con l’umiltà di voler sempre apprendere. A volte capita di incontrare persone che costruiscono la loro identità con l’arroganza anche nei confronti di giovani studenti. Questo ritengo sia un atteggiamento sbagliato perché ciascuno può arrivare a esprimere col suo strumento il lato migliore di se stesso anche se non diventerà necessariamente un professionista facendo della musica la sua passione.

Un grande grazie a nome dell’Associazione Culturale Polifonie e in bocca al lupo per i suoi prossimi progetti! 


Domenica 18 luglio, ore 20.00
Chiesa grande di San Giuseppe Como

Concerto di Stefano Cerrato e l’On The Bridge Cello Ensemble!
Ingresso libero

Info e PROGRAMMA (clicca qui)

Concerto del 18 luglio con Stefano Cerrato e l’On The Bridge Cello Ensemble

Domenica 18 luglio 2021, ore 20.00
Chiesa grande di San Giuseppe – Como
 
Domenica 18 luglio alle ore 20.00 prosegue il nostro Como Contemporary Festival con il concerto dell’On The Bridge Cello Ensemble, ensemble di 12 violoncellisti di rilievo nazionale capitanati dal virtuoso Stefano Cerrato
 
Il concerto, ad ingresso libero, si svolgerà all’interno della Chiesa grande di San Giuseppe, una delle prime chiese comasche “contemporanee”, costruita negli anni ’60 e opera dell’ingegnere Gino Colombo e dell’architetto Gigi Radice.
 
L’opera fece parlare molto per una foggia che si presentava alquanto ardita. Oggi, al contrario, stimiamo un disegno riguardoso della tradizione. Un esonartece, coperto da una cuspide vertiginosa, determina la facciata e lascia percepire continuo lo slancio della torre campanaria. Una sola navata, sapientemente dilatata, dirige all’altare: qui, ancora più evidente, la volontà di trasportare verso l’alto. Simboli religiosi traslati nella forma, quasi descrivessimo una cattedrale gotica. Non vi sono opere e ornamenti di rilievo e questo lascia contemplare un’attraente apparato architettonico-strutturale senza eguali nella città.
(cit. arch. G.Tattarletti)
 
Il programma prevede brani per quartetto di violoncelli di Francesco Cerrato (1982), del compositore estone Arvo Part (Paide, 1935) e del francese Pierre Petit (1922-2000), oltre a un brano per 12 violoncelli – in prima esecuzione assoluta – del comasco Umberto Pedraglio (1978).
 
All’ingresso della chiesa saranno esposte alcune opere di Sirskape (Francesco Scapolatempore), artista, pittore, illustratore, writer e streamer italiano che ha preso parte a numerose esposizioni presso: Spazio Mantegna, MIIT di Torino, Spazio Tadini, PassepARTout Gallery, MAMO, Teatro Ariston di Sanremo, Biennale di Latina, Reggia di Caserta, Palazzo Leone da Perego per Alfa Romeo, MilanoComics, Biennale di Palermo a cura di Vittorio Sgarbi ed a Venezia presso lo studio di Xante Battaglia e ha partecipato a numerosi progetti di StreetArt, tra cui il Live Art di Parigi, la StreetArt Academy di Milano, il “Food Graphia\Mangia, Pitta, Ama” di Legnano, lo Street Art Contest di Pavia, lo Stradedarts di Milano, lo Street Players 2015, “Lasciamo il Segno” di Bergamo.
 

Read more

Sunghyun Lee vince il IV Concorso Internazionale di Composizione Appassionato Ensemble

Sunghyun Lee si aggiudica con la partitura “Andante luminoso I” per ottavino, violino e violoncello, il primo premio del Concorso Internazionale di Composizione Appassionato Ensemble, le cui selezioni si sono svolte online nel 2020 e si sono concluse domenica 27 giugno 2021 in un concerto aperto al pubblico presso il Salone di Villa Olmo a Como.

A lui vanno i complimenti da parte di tutto lo staff dell’Associazione Culturale Polifonie, della Giuria Internazionale e di tutti i membri di Appassionato Ensemble, che hanno eseguito una partitura davvero interessante e complessa, apprezzata anche da tutto il pubblico presente in sala.

Ringraziamo tutti i partner per la preziosa collaborazione e tutti coloro che hanno contribuito a rendere possibile la nostra manifestazione. Un grazie speciale va a tutti voi che avete partecipato così numerosi al concerto di premiazione. A presto!

 

SOLD OUT concerto del 27/06/2021

No more seats available for this greatly inspiring concert!

A tribute to contemporary, living composers, a new generation of composers and performers that innovate, projecting in the future the tradition of classical instruments and music.

We love our followers and our public, showing deep interest in new generations of composers and musicians.

Once again, we’re excited to welcome you today afternoon and to hug you musically.

See you in Como, at Villa Olmo's salon!

For those who couldn’t make it, as they aren’t able to attend or couldn’t find a seat, we’ll be looking forward towards meeting you at our next events!

Final concert of the 4th Edition of the International Composition Competition Appassionato Ensemble at Villa Olmo

 
Sunday, June 27, 2021, at 6.30 p.m.
Salon of Villa Olmo– Como
 
Sunday, June 27, at 6.30 p.m. the final concert of the 4th Edition of the International Composition Competition Appassionato Ensemble will take place, framed by the grand exhibit Metamporphosis, set up and curated by Fondazione Bortolato-Totaro-Sponga and the Associazione Arte&Arte – Miniartextil Como.
 
In an interlacement of music and fibre art, it will be possible to listen to the five competition’s finalists scores, that will be performed in front of the international jury composed by Alessandro Solbiati (Italy, president), Sofia Avramidou (Greece), Mehdi Khayami (Iran) and Umberto Pedraglio (Italy, Artistic Director). At the end of the concert the jury will get together to choose the winner, that will then be proclaimed and awarded the prize.
 
Program:
  • “7 etudes in variation form” for violin, cello and piano, by Luca Vago (Italy).
  • “Andante luminoso I” for flute, violin and cello, by Sunghyun Lee (South Korea);
  • “Don’t be rude, kids” for violin, cello and piano, by Hyeokjae Kim (South Korea – Austria);
  • “If we had not get divided” for flute, violin and celloby Akin Kilis (Turchia)
  • “A raid on the inarticulate” for flute, clarinet, violin, cello and piano, by Francesco Mariotti (Italy);

To purchase the tickets (entrance to the concert and exhibition 5€) click here 

To find your seat at the concert, please purchase the tickets online stating the concert date and send an email to info@polifonie.it, listing name and surname of the participant(s) and attaching the payment receipt. Please be at the concert venue half an hour before the start with the receipt (at the entrance you'll be asked for the name and surname with which you booked via email). You'll be part of a bookings list requested by anti-Covid rules.
 
Reservation is mandatory!

Gallery concerto Liviabella-Sainaghi

Grazie a tutti i partecipanti al secondo concerto del COMO CONTEMPORARY FESTIVAL 2021, e grazie a coloro che avrebbero voluto essere presenti ma non hanno trovato posto a causa del limitato numero di posti per le restrizioni Covid-19!
 
Promettiamo che troverete posto nei prossimi eventi, che si terranno in location meno intime ma altrettanto affascinanti del Museo della Seta di Como.
La piccola e intima sala, sede della mostra The Golden Age, ha fatto da cornice, con i manufatti meravigliosi della Belle Epoque, a un concerto delicato, dalle sonorità fortemente contemporanee, eseguito in modo magistrale e ricco di sentimento dallo straordinario duo Fulvio Liviabella – Federica Sainaghi, permettendo a un pubblico ristretto di immergersi completamente nella musica proposta, talvolta a occhi chiusi, come proposto dal Maestro Liviabella.
Grazie ai compositori presenti, i Maestri Earl, Messina e Pedraglio, grazie al Maestro Arvo Pärt e ai due straordinari musicisti, i Maestri Liviabella e Sainaghi.
 
Grazie al PIC Piano Integrato della Cultura, a Regione Lombardia, al Comune di Como, e a Cassa Rurale Ed Artigiana Di Cantù per il proprio contributo e sostegno, grazie a Camera di Commercio di Como-Lecco, Mantero Seta, Sconfinarte, Edizioni Sconfinarte, Museo della Seta di Como, Melos Libreria Musicale, Fabio Somaini Strumenti Musicali per la preziosa collaborazione!
 
Ci vediamo il 27 giugno alle ore 18.30 per il concerto finale del IV Concorso Internazionale di Composizione “Appassionato Ensemble”, al Salone di Villa Olmo a Como!
 

Concerto 13 giugno SOLD OUT!

 
Dear contemporary music fans, once again you’re giving us the emotion of a sold out for this special concert!
We’re really happy and we’re grateful to all of those who have decided, attending the concert, to support the Como Contemporary Festival and Associazione Culturale Polifonie’s activities.
DWe’ll be looking forward towards meeting you at the concert, certain that it will be an unforgettable experience, among contemporary sounds, silks, silk processing tools, dresses and sequins of the roaring Twenties.
And for those who could not attend the concert or didn’t manage to grab a ticket on time, we remind you to stay tuned, because Como Contemporary events are not over, yet!
1 2 3 4 11